“Verdades excesivas” Conferencia a cargo de Joan Fontcuberta

Joan Fontcuberta (Barcelona, 1955) es un artista, docente, ensayista, crítico y promotor de arte especializado en fotografía.  Premio David Octavious Hill por la Fotografisches Akademie GDL de Alemania en 1988, Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres por el Ministerio de Cultura en Francia en 1994; Premio Nacional de Fotografía, otorgado por el Ministerio de Cultura de España en 1998; y desde hace tan sólo unos días, Premio Nacional de Ensayo 2011, por el libro La cámara de Pandora (Editorial Gustavo Gili).

© Editorial Gustavo Gili

En la conferencia  “Verdades excesivas”, Fontcuberta nos explicará su visión particular de la fotografía. Según él, ésta nos proporciona testimonios convincentes de la realidad y, no obstante, las imágenes, como cualquier otro producto de comunicación humana, son fruto de intereses y prejucios. Delante de la certeza pasiva que proporcionan los medios de comunicación, Fontcuberta nos insta a reaccionar con la duda y la sospecha activa.

Sputnik. La fotografía otorga valor de documento a una ficción.

Otra de las tesis es la de calificar la fotografía de medio tránsfuga, es decir, un medio generado dentro del orden del archivo (documento y registro), que ha acabado desplazando hacia el orden del museo (arte y expresión crítica). A esta migración han contribuido tendencias genéricas guiadas por la intención de deconstrucción del documento, por la narratividad y por la simbolización, pero también la propia evolución tecnológica y social del medio.

Matrimonio Becher. La fotografía como medio tránsfuga.

Fontcuberta considera que su faceta literaria, su trayectoria artística y su actividad pedagógica están íntimamente ligadas. "Dar charlas, cursos y talleres es otra forma de difundir la obra, como una exposición, pero llegando a otra gente y desde otra perspectiva. Ni la docencia ni el escribir me desvían de la creación visual, al contrario”

Os esperamos a todos!

Día: Viernes 16 de diciembre de 2011

Lugar: Fundación Foto Colectania (Calle Julián Romea, 6 D2. Barcelona)

Hora: 18 h. (máxima puntualidad)

Actividad para todos los públicos. Entrada gratuita.

Es imprescindible la reserva de plaza. Plazas limitadas

Inscripciones aquí hasta el 14 de diciembre en la Secretaría de GrisArt ******** Por favor, aquellos que por distintos motivos no podáis asistir, os rogamos que nos lo comuniquéis aquí por mail y os daremos de baja de la conferencia. Muchas gracias.

Exposición “Tó: a contracorriente” de Lara Mazagatos

Este jueves 17 de noviembre, os invitamos a la inauguración de la exposición "Tó: a contracorriente" de Lara Mazagatos, alumna de la escuela durante el 2010-2011 del curso de fotoreportaje. La inauguración será a las 19:00 h. en la escuela.

Lara nos explica su proyecto con estas líneas: En Barcelona existen en torno a unas 60.000 personas con algún grado de diversidad funcional. La parálisis cerebral es una de ellas. Adquirida en el momento de nacer, no es una enfermedad, no es contagiosa y no es progresiva. Tampoco hay dos personas con parálisis cerebral con las mismas características o el mismo diagnóstico. En todas supone un descontrol del movimiento corporal pero no tiene por qué acarrear daños en el cerebro a nivel intelectual.

© Lara Mazagatos, “Tó: a contracorriente”

Tó está entre esas 60.000 personas. Es una mujer de empuje, que hace su camino en silla eléctrica. “Soy carne de cañón para residencias”, comenta ella misma. Sin embargo es fácil verla rodando por las calles de Barcelona.

“La mayoría de personas con parálisis cerebral están institucionalizadas. Por eso no ves mucha gente como yo en la calle. Pero eso no es vida. Vivir es lo que yo hago. O lo que intento.”

La actitud, vitalidad y humor de Tó hacen de ella una persona atípica. Es un pez que nada a contracorriente.

Lara Mazagatos Pascual (Segovia, 1985). Licenciada en comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid. Completa sus estudios de fotografía con cursos en el Instituto Portugués de Fotografía (Oporto,2009), y en CoberturaPhoto (Sevilla, 2009-2010), donde obtuvo el premio al mejor proyecto con "Gerardo". Este mismo reportaje le sirvió para obtener la beca de Fotorreportaje 2010 en GrisArt Escola Superior de Fotografia.

Sus imágenes han sido proyectadas en la Fundación Foto Colectania de Barcelona (ciclo El Proyector 2011) y próximamente en una muestra individual en Sevilla.

Inauguración: jueves, 17 de noviembre, a las 19:00 h.

Lugar: GrisArt Escola Superior de Fotografia. C/.Còrsega, 415

Horario: De lunes a viernes, de 10:00 a 20:00 h.

Entrada libre y gratuita

Marcelo Isarrualde en Fotograma 11

Marcelo Isarrualde, profesor de iluminación de la escuela, participará en Fotograma 11, Encuentro Internacional de Fotografía, que se celebra en Uruguay durante este mes de noviembre.

Marcelo participará con dos actividades, una exposición donde se podrá ver su serie "Love Rooms" y un taller de Strobist.

"Love Rooms" es una serie sobre los espacios de representación del universo del juego erótico, realizada en meublés. Escenarios montevideanos como ámbitos de reminiscencias de otros lugares, territorios utópicos y deseados.

Gladiator, serie Love Rooms. Marcelo Isarrualde

La selva, serie Love Rooms. Marcelo Isarrualde

Picapiedras, serie Love Rooms. Marcelo Isarrualde

Love Rooms se vincula a la idea de la fotografía como parte constructora del sexo. A Marcelo le interesa la parafernalia que escenifica cierta concepción fantástica de lo sexual, cuando las circunstancias de lo real rozan lo irreal, cuando realidad y fantasía se constituyen en apreciaciones subjetivas de un mismo objeto de deseo.

Podéis ver "Love Rooms" en la galería "Coleccion Engelman Ost" en la ciudad de Montevideo entre los días 21 de noviembre y 9 de diciembre de 2011.

El taller de strobist que impartirá Marcelo y que se realizará durante los días 23, 24 y 25 de noviembre en el CMDF de Montevideo, tendrá por objetivo mostrar las diversas técnicas para el control de la luz con flashes de reportaje. 

Marcelo Isarrualde. Sesión de Storbist.

El énfasis está puesto en trabajar con equipos de gran portabilidad y bajo precio, en comparación a los equipos de estudio, y lograr sin embargo altos niveles de calidad técnica y creativa.

Durante el taller se explorarán las diversas soluciones para obtener un resultado atractivo y eficaz en el uso de flashes de reportaje y se analizarán todos los componentes del equipo básico necesario para desarrollar ésta técnica.

Si no podéis asistir a su taller os recomendamos visitar su blog Off Camera Flash donde Marcelo comparte sus sesiones de strobist documentándolas ampliamente con fotografías, esquemas de iluminación y todo tipo de detalles. 

Tenéis amplia información del taller en el pdf que podéis descargar aquí.